L'architecture du XXe siècle

L’ère industrielle et l’architecture : nouveaux programmes et nouvelles techniques pour la société de demain. Les bouleversements techniques et sociaux suite à la révolution industrielle, notamment au Royaume-Uni et en France, et les conséquences sur la conception architecturale, entre ingénierie et nouveau rapport à l’espace urbain.

Durée : 2 heures

Du sublime de la surface : Otto Wagner, Joseph Hoffmann et la « Sécession viennoise ». À Vienne, une des capitales culturelles de l’Europe à la Belle Époque, un groupe d’architectes, artistes et graphistes entend rompre avec la tradition académique, en créant une architecture subtilement suspendue entre passé et futur.

Durée : 1 heure 30

Ornement et crime : la « vérité architecturale » d’Adolf Loos. Une figure provocatrice, à la fois architecte et polémiste, théorise et construit à Vienne, à la recherche d’une nouvelle esthétique des matériaux et d’un ornement « sincère ».

Durée : 1 heure 30

Classicisme et nouveaux matériaux : Auguste Perret et Peter Behrens. Entre France et Allemagne, deux architectes emblématiques du début du XXe siècle, pionniers dans l’utilisation des nouvelles techniques constructives déclinées selon un langage monumental et classique.

Durée : 1 heure 30

La question de la machine et le logement comme enjeux politiques : le Bauhaus et Walter Gropius
Dans l’Allemagne de Weimar, l’école du Bauhaus bouleverse les codes et prône une nouvelle figure d’architecte, engagé pour l’émergence d’une société aux accents utopiques.

Durée : 1 heure 30

Transparence et dématérialisation : le Constructivisme, le Néoplasticisme et Ludwig Mies Van der Rohe. Face à la mécanisation des processus productifs, de nouvelles conceptions d’un espace à la fois dynamique et abstrait émergent, entre architecture et avant-gardes artistiques.

Durée : 1 heure 30

Poétiques de la surface puriste : le « premier » Le Corbusier. Une figure iconique du XXe siècle se forme à Paris et s’affirme à l’international, grâce à ses théories et à ses œuvres, en quête d’une ville et d’une architecture idéales pour la société moderne.

Durée : 1 heure 30

Un rêve américain : la ville-paysage de Frank Lloyd Wright. Entre la prairie, les suburbs et la métropole, un architecte aux propos utopiques poursuit une conception esthétique américaine, entre élan futuriste et communauté idéale.

Durée : 1 heure 30

Entre architecture et nature : l’organicisme rationnel d’Alvar Aalto. Dans une nation à l’indépendance récente comme la Finlande, une figure emblématique d’une modernité « autre », concepteur d’une architecture aux formes à la fois organiques et rationnelles, entre matériaux industriels et traditionnels.

Durée : 1 heure 30

Monumentalisation de la technique : l’espace absolu de Ludwig Mies van der Rohe. Après avoir fui l’Allemagne nazie, la consécration définitive aux États-Unis d’un architecte iconique du XXe siècle, qui a fait de la technologie et du détail les composantes d’un nouveau classicisme international.

Durée : 1 heure 30

Poétiques de la matière vibrante : Le Corbusier entre Europe et Asie.
Entre Europe et Asie, les œuvres de la maturité d’un architecte qui a su évoluer tout au long de sa carrière, en réinterprétant l’histoire et les traditions locales de manière parfois surprenante.

Durée : 1 heure 30

Sculpter la lumière : les structures creuses de Louis Kahn. Une figure atypique de la modernité, en quête de monumentalité et d’absolu, grâce à des architectures susceptibles d’intégrer matériaux nobles et classiques et conception hautement technologique.

Durée : 1 heure 30

Modernité lyrique au Brésil : le « tropicalisme » d’Oscar Niemeyer et le « vernaculaire » de Lina Bo Bardi. Deux figures d’architectes mêlant rationalité fonctionnaliste et références latino-américaines, l’une en concevant des œuvres aux formes sensuelles et structurellement audacieuses, l’autre en créant des équipements publiques qui réinterprètent les traditions locales.

Durée : 1 heure 30